** Este proceso representa un gran reto para nosotros, por ello agradezco a todos los que nos han acompañado y nos siguen acompañando en la planeación de este evento: Noemí Haro.
En el Museo Regional de Historia de Colima, se inició ayer la 24ª semana de las Artes Visuales 2026 DistropiK, organizada por estudiantes de la carrera de Artes Visuales. Fue inaugurada por Carlos Ramírez Vuelvas, coordinador general de Extensión, quien asistió en representación de Christian Jorge Torres Ortiz Zermeño, rector de la Universidad de Colima.
Este evento, que concluirá mañana, jueves, consta de dos exposiciones, conferencias magistrales, mesas de diálogo y talleres, actividades relacionadas con la estética ciberpunk. La idea de los organizadores es volver conscientes a las personas que asistan del impacto cultural que ha tenido la saturación de la tecnología en nuestra sociedad. Después de la apertura de la semana, la jornada continuó con la inauguración de la exposición “Colores de la Distopía”.
Estuvieron en presídium Juan Diego Gaytán, delegado de la UdeC en Colima, Rafael Covarrubias, director del IUBA, Juan Antonio Carranza, artista visual y coordinador del Departamento de Artes Visuales, y Mariana Noemí Haro Farías, representante del grupo de sexto semestre de la Licenciatura en Artes Visuales.
También estuvieron Juan José Arias, subsecretario de Cultura del estado, Alejandro Novela, presidente de la FEC, Martha Chávez, directora general del Desarrollo del Personal Académico, Gilda Callejas, directora general de Difusión Cultural, y Claudia Morales, directora general de Museos y Acervos Culturales de la UdeC.
Al inaugurar la semana, Carlos Ramírez resaltó el arduo trabajo de los jóvenes -con meses de anticipación-, para organizar este evento en su edición 24. Esto se nota, dijo, por el buen ambiente que predomina en la comunidad académica del Departamento de Artes Visuales. “Estoy seguro de que todo este proceso de planeación es una parte importante en la formación de las y los estudiantes”.
Se dijo convencido de que “formular conceptos como el de la saturación de la tecnología y su relación con la realidad en el contexto actual desde la perspectiva de las artes es ya un ejercicio que forma parte de su currícula y un reto cumplido que podrán replicar en su experiencia profesional una vez que egresen”.
Destacó también los procesos de gestión, de curaduría y montaje de la exposición desarrollados por las y los futuros artistas visuales. “Sepan que esta Semana de las Artes tiene una enorme tradición en la agenda cultural de la Universidad de Colima y que ustedes han resuelto esta edición con mucha responsabilidad. La institución, los universitarios y todos nosotros nos sentimos orgullosos y orgullosas del resultado obtenido”.
Rafael Covarrubias destacó el trabajo en equipo que se llevó a cabo para lograr este evento. “Nos queda claro que no ha sido solamente organizar este programa inicial, sino que ha implicado una serie de gestiones, pero sobre todo trabajar en equipo, hacer comunidad, que es algo que caracteriza mucho a nuestro Departamento de Artes Visuales”.
Felicitó “a las chicas y chicos que han estado detrás de este trabajo y a sus profesores; les deseo mucho éxito en las actividades que han planeado y a seguir trabajando en esta tarea de formar nuevos artistas para la sociedad, para este mundo que tanto necesita que participemos y que transformemos a través del arte”.
Por su parte, Antonio Carranza explicó el proceso que llevaron a cabo los alumnos de sexto semestre para la elaboración de esta Semana de Artes Visuales, la cual empezó como un proyecto en el que solamente tenían que entregar un desarrollo general, pero culminó en la planeación de este evento. “La verdad que hicieron un trabajo muy destacable”.
Añadió que para la recaudación de fondos organizaron un ciclo de cine, con llenos, vendieron camisetas y organizaron algunos eventos privados además de gestionar recursos con el rector a través de la Federación de Estudiantes. “Excelente trabajo en equipo, ya que las cuestiones de gestiones y el trabajo colaborativo es lo más complicado y ustedes las hicieron de una manera muy natural”.
La estudiante Mariana Noemí Haro señaló que como cada año estudiantes de sexto semestre organizan la Semana de Artes Visuales gestionando recursos, seleccionando obras y elaborando exposiciones, así como organizando talleres y conferencias. “Este proceso representa un gran reto para nosotros, por ello agradezco a todos los que nos han acompañado y nos siguen acompañando en la planeación de este evento; muchas gracias en nombre de los alumnos de sexto semestre y de nuestra Semana de las Artes Visuales número 24”.
Una vez concluida la apertura, los asistentes se dirigieron a la Sala de Exposiciones Temporales, donde inauguraron “Los Colores de la Distopía”, exposición que aborda al ciberpunk desde su propia estética y también lo explica. El ciberpunk básicamente es un subgénero de la ciencia ficción, que aborda un futuro en el que la humanidad ha sido rebasada por la tecnología, un futuro en el que la línea entre la máquina y el ser humano ha disminuido.
La exposición consta de cuatro módulos: El primero de ellos es un recorrido por los inicios del ciberpunk; el segundo aborda el movimiento del ciberpunk en Latinoamérica en la época de los 90s, cuando muchos autores ya abordaban, sin saberlo, lo que es el ciberpunk pero desde una perspectiva más cercana a nuestro continente. El módulo tres se adentra en los trabajos de artistas latinoamericanos que se dedican de lleno al ciberpunk y el cuarto y último busca llevar al asistente a reflexionar respecto al auge de las inteligencias artificiales y cómo es que la tecnología realmente está ayudando a la humanidad.